三部青春影片：《山楂树之恋》《七月与安生》《少年的你》

　　《山楂树之恋》讲述了家庭成分不好的静秋，因在下乡去西村坪体验生活结识“老三”，老三全心全意待静秋，等着她毕业、工作、转正，等到她所有的心愿都成了真，老三却得白血病去世了的纯真而又凄美的青春爱情故事。

　　《七月与安生》讲述了两个女孩“七月”和“安生”从小到大形影不离、相伴成长，也因苏家明的闯入几度吵闹、分分合合，但仍然互相惦念对方，守护彼此的友谊与爱情交织的青春故事。

　　《少年的你》讲述了优等生陈念一心努力复习、考上好大学，一场高考前夕的校园意外，她被一点点卷入一连串不为人知的故事，与此同时，少年小北闯入了她的世界，他们在18岁这个夏天提前尝到了成人世界的漠然，也在一起守护少年尊严的青春故事。

　　三部影片，三个青春故事。

　　周冬雨，90后演员，是《山楂树之恋》《七月与安生》《少年的你》三部青春剧的女主，这位因主演张艺谋执导电影《山楂树之恋》被观众熟知（并获多个奖项多个奖项），凭借电影《七月与安生》获得第53届台湾电影金马奖最佳女主角（及多个奖项），主演电影《少年的你》获得第39届香港电影金像奖最佳女主角（及多个奖项），这位27岁的小姑娘被张艺谋称赞为“天生为大屏幕而生”，她总是能塑造带着自己体悟、自己风采的经典角色，她也在一次次的作品中闪耀着自己的青春光芒。

　　今天，我们从艺术设计、情节设计、现实意义三方面来深入剖析这三部青春电影的魅力以及周冬雨的别样人生。

　　艺术设计

　　艺术设计是专业名词，主要包含：环境设计专业方向、平面设计专业方向、视觉传达专业方向，产品设计专业方向，等等方向。

　　优秀的艺术设计能给观众强大的视觉享受与感官享受，激发人沉淀心情、投入精力去探索电影作品方方面面的欲望，接下来让我们分别来探索三部作品的艺术设计。

　　《山楂树之恋》是一部安静地能使人灵魂都得以享受的作品，来源于生活又高于生活，整部剧采用平淡化处理去描述静秋和老三纯洁美好的爱情。

　　剧情衔接平淡化

　　作品运用了独白，根据剧情的走向发展，不突兀的转向，而是淡入淡出，通过黑底白字的独白将读者送到老三和静秋故事的下一站，下一个场景。平静之中发展既符合剧情淡淡的清香美又贴近实际生活。

　　独白，文学作品中人物语言的表现形式之一。指人的自思、自语等内心活动。通过人物内心表白来揭示人物隐秘的内心世界，能充分地展示人物的思想、性格，使读者更深刻地理解人物的思想感情和精神面貌。

　　拍摄模式平淡化

　　整部作品画面整体色彩度饱和度低，给人以灰蒙蒙的压抑感，且随着时间的沧桑，剧情的忧伤也扑面而来；直到大结局才提升画面的饱和度，先是静止镜头，贯穿了整部剧的山楂树终于开花，再运用推镜头推进，映入眼帘的却是满树的白色的山楂树花，与最开始一再强调的被烈士鲜血染红的红色山楂树花形成对比，将人物形象推上高峰。

　　音乐平淡化

　　作品背景音乐运用了钢琴，钢琴作为琴中之王，声音空灵，作品却惜墨如金，背景音乐数量寥寥，但只要音乐奏响，就是情感爆发的一次，例如，静秋第一次见到老三，未见其人，先闻其声，缓慢悠长的故事逐渐展开。音乐多以缓慢乐曲为主，将特定年代里，特定环境下，人物的心理世界表现的淋漓尽致。

　　《七月与安生》是十分贴近青春的主题的一个作品，友谊与爱情交织是青春鲜明的一大亮点。整部剧环形叙事结构和镜头的巧妙运用去描绘青春特定环境下的人

　　环形叙事结构的运用。

　　七月、安生、苏家明三条主线，不可分割，影片开始就讲述了安生不愿理苏家明，之后又把故事拉回学生时代，一点一滴讲述过去，中间穿插现在安生的世界，结尾又与开头相连，苏家明见到了安生抚养着的七月的女儿，七月的结局，使故事链在观众脑中得以完整，并对之后的假定情节表示理解。

　　环形叙事即多条故事线索；线索平等且相辅相成；线索整体不可分割；各线索在空间联系上互相影响。

　　长镜头的大量运用

　　例如，七月送要流浪的安生上火车站时，七月看到了安生脖子上的玉牌，此时，将镜头拉长，七月的原地不动、哭泣不止与安生乘坐的火车渐行渐远形成离别的画面，通过情感复杂化的镜头语言告诉观众，这一别离也埋下了两个姑娘之间矛盾的导火索。

　　“假定性”镜头的运用

　　在安生以七月的口吻执笔下，安生最终变成了安稳的七月，七月变成了流浪的安生，她们过上了对方的人生，虽然与现实结果相悖，却是大家愿意看到的，是七月和安生的所愿。

　　《少年的你》是一部青春作品，也是一部校园作品，围绕“校园暴力”展开，既有青春的青涩懵懂又有成年的现实残酷，而这部包揽了香港电影金像奖八大奖项，其中独特的艺术设计推动这篇作品获得了最佳编辑奖。

　　影像的独特

　　我们常常看到的镜头是半身或者全身的，面部表情也要通过妆容发饰等来搭配，而《少年的你》一反常态，运用了大量的影像，大量的面部遮挡，只留下最细致的面部表情。

　　剪辑的独特

　　作品镜头是切换式呈现，一边是莘莘学子的庄严宣誓，一边是地下斗殴的如火如荼；一边是陈念面对魏莱的攻击，一边是小北被捕入警察局……交叉剪辑，将青春中这些特别的孩子的生化状态一一展现，推动人们去思考少年这一主题。

　　手特摄像的独特

　　作品中每每遇到情节紧张的时候，摄像也会晃动、跳跃，例如在魏莱提着老鼠笼在工厂楼梯追赶陈念，陈念试图寻找藏身地时的镜头；小北为了救陈念假意把她劫持，让警察抓走他的镜头都采用手特摄像，上下的晃动带来了俯仰角的切换，同周围杂乱的建筑格局相映，给人压抑的氛围，将两个青少年个体与成年世界群体的对抗渲染出。

　　灯光的独特

　　陈念座位上红墨水的冷光处理；小北被警察抓走的工厂里上方的光线；陈念与小北在押运车上的对话时脸上的柔光都运用了灯光的元素，空间的独特，意蕴着情感的迸发。

　　情节设计

　　情节是小说的内容和主体，情节的起伏与逻辑性发展对人物典型性格的塑造和人物的瓜葛与个性冲突有直接的影响。

　　矛盾是小说家的宠儿，矛盾的存在激发着人物角色特点的鲜明，推动着故事向高潮的方向发展的同时，将观众的未知与好奇扩大化，而青春里的你我他就更是一个个矛盾体了，稚气未脱，现实也在或多或少的涌来。

　　接下来，我们从矛盾的塑造与演员角色的锤炼来领悟三部作品的独特魅力。

　　矛盾的塑造

　　人类就是一个矛盾的生物体：崇尚自由，却又害怕孤独。

　　人啊，就是没有什么想要什么，有什么不珍惜什么，失去什么才明白什么，明白什么也挽回不了什么了。

　　《山楂树之恋》故事基调低，全剧安静平淡，老三与静秋的纯美爱情人人羡慕，但是他们的旅途并不坦荡，静秋误会老三有女朋友；静秋需要转正过实习期，静秋母亲的阻拦；老三突然的销声匿迹，他们之间的矛盾点大都来源于不可抗衡的现实，而老三的执着与付出也换来了矛盾的化解与静秋的心意，山楂树之恋是一份生死面前无畏的守护相伴。

　　《七月与安生》的剧情是大家一贯见到的“两女一男”式走向，而这部作品的独特在于七月与安生之间的深厚友谊，她们既是情敌，更是朋友。七月身上有安生的影子，安生身上有七月的影子，她们自己的内心同样是一个矛盾体：七月在火车站没有挽留即将流浪的安生，因为她脖子上的玉牌是苏家明的；安生四处流浪也依旧惦记着七月，还有一直不放下的玉牌；七月怀孕最先想到的是告诉安生；安生义无反顾的照顾了七月难产后留下的孩子，“装了这么多年”……七月与安生的矛盾是青春中我们的一个缩影。

　　《少年的你》将时间更是直接拉到了特点时间，校园，特点主题，校园暴力，在这样的大环境下两个青年的矛盾点同样突出，陈念面临备战高考和卷入校园纠纷的矛盾，面临走向大学和承担法律责任的矛盾，她靠近了小北，也在良心的牵引下承担了应该的责任，小北面对当一个路人和伸出援助手，面临保护陈念和面对法律的责任，他选择了守护心愿。矛盾的存在将两个青年的命运紧紧相连，将少年这一主题呈现。

　　演员演技的锤炼

周冬雨作为三部剧的女主，她的演技一流，眼神里是戏，一举一动是戏，似乎这个角色就是她，她就是这个角色，当然，这来源于她的天赋和对剧本角色的钻研，例如，周冬雨的哭戏，《山楂树之恋》里老三病房前的生离死别，一声声“我是静秋”，《七月与安生》里收到七月大出血去世的消息，“谁是你的家属啊”，兜兜转转，她们还是最初的她们，《少年的你》小北被捕时陈念的世界好像轰塌了一半，陈念自首和小北警察局里的相逢，两人笑着笑着却是止步住的泪眼滂沱。周冬雨能在不同情境下不同角色里展示不一样的伤心，她的哭戏无疑是高级的，有感染力的。例如，她演技的收放自如，既有《七月与安生》里开始时像小鸭子一样的男孩子气，又有《少年的你》里“收着演”的陈念，受欺负挨打时、委屈难过时含在眼眶里的泪水，愤怒时直而有神的眼睛，有神韵，有共鸣。